W-Festival – Oostende 2022
3.Tag: Jo Lemaire, Heather Nova, Stereo MC’s, The Proclaimers, Kid Creole and the Coconuts, Level 42, Jeanne Mas, Alphaville
Am Freitag merkte man sofort, als man sich dem Gelände näherte, dass Wochenende war. Anders als am Tag zuvor, war am Einlass wieder eine lange Schlange zu sehen. Viele Besucher waren halt nur für das Wochenende angereist. Da die Security aber schon 2 Tage Übung hatte, verlief auch an diesem Tag alles reibungslos.
Tag 03 (26.08.2022)
Den Anfang machte an diesem Freitag die belgische Sängerin Jo Lemaire, die 1970 ihre Musikkarriere mit „Jo Lemaire + Flouze“ begann. Jo Lemaire legte dann auch als erstes mit einer sehr rockigen Nummer los, wurde aber im Laufe ihres Sets wieder etwas ruhiger. Leider kann ich euch keinen Songtitel nennen, da mir Jo Lemaire und ihre Werke bis zu diesem Zeitpunkt vollkommen unbekannt waren. Es war zwar nicht so ganz meine Musik, was mit Sicherheit auch teilweise an der französischen Sprache gelegen hat, aber die Zuschauer waren zufrieden und applaudierten heftig. Als zweiter Act des Tages kam Heather Nova auf die Bühne. Bei dieser Sängerin, die mittlerweile wieder in ihrem Geburtsort, den Bermudas lebt, passte an diesem Tag einfach alles perfekt zusammen. Vor dem Mikrofon stand ein großer Strauß heller Lilien. Heather, die immer noch ein wenig an ein junges Mädchen erinnerte, trug ein goldene Schlaghose und außer ihr war nur noch ein Cello zur Begleitung auf der Bühne. Und als ob sie meine Gedanken erraten konnte, nahm sie die Akustikgitarre und sang „Maybe an Angel“. Egal ob an der Gitarre oder später am Keyboard, Heather Nova brachte uns mit Songs wie „Rewild me“, „Fool for you“ oder der Coverversion von „like a Hurricane“ zum Träumen. Mit ihrem erst kürzlich neu erschienen Song „Fragile“ zeigte sie uns dann auch, dass wir in Zukunft noch Einiges von dieser zierlichen, blonden Frau mit der großen Stimme zu erwarten haben werden. Aufwachen hieß es danach, die englische Hip-Hop Band Stereo MC’s betraten die Bühne und legten mit „Fade Away“ sofort richtig los. Eigentlich ist Hip-Hop gar nicht so mein Fall, aber dieser Auftritt konnte mich aber wirklich überzeugen. Was da von der Bühne rüberkam, das war feinster Rap und Funk, stellenweise etwas Techno angehaucht. Da konnte keiner im Publikum still stehen bleiben. Die Zeiten, in denen man Album mit geringem Budget aufnehmen musste, sind mit Sicherheit längst vorbei. Heute sind ihre Shows, die überwiegend in kleineren Hallen oder auf Festivals stattfinden, regelmäßig ausverkauft. Sängerin Cath Coffey und Gründungsmitglied Rob B. ergänzten sich fantastisch. Es war schon wirklich beeindrückend, als die Zuschauer ohne Aufforderung nach dem Ende von „Connected“ weiter klatschen und do it again sangen. Ohne Frage war Stereo MC’s mit eines der High Lights dieses Tages. Weiter ging es mit den eineiigen Zwillingen Charlie und Craig Reid, die vor fast 40 Jahren das Duo The Proclaimers gründeten. Schon ihre zweite Singleauskopplung „Letter from Amerika“ wurde zu einem riesigen Erfolg. Der an diesem Tag genauso wenig fehlen durfte wie ihre Version des amerikanischen Folksongs „I’m gonna be 500 miles“. Natürlich haben die beiden Brüder noch viel mehr zu bieten. Mit weiteren Hits wie „I´m on my Way“ oder „Lets get Married“ brachten sie das Publikum zum Tanzen und Klatschen. Um 18:20 kam die mit Abstand beste Show dieses Tages auf die Bühne. Aber nicht nur für das Auge waren sie ein wahrer Genuss, auch musikalisch hatte Kid Creole and the Coconuts einiges in petto. August Darnell aka Kid Creole kam mit einem fantastischen, pinkfarbenen Anzug und einem dazu passenden weißen Hut, ganz im Stil der 20er auf die Bühne. Mit im Gepäck seine COCONUTS, 3 Backgroundsängerinnen/ Tänzerinnen im passendem Charlestonkleid. Darnells Idee war es bei der Gründung, eine Band aufzubauen, ganz nach dem Vorbild der Big Bands, bei der vor allem auch Revue- und Show-Elemente mit aufgenommen werden sollten. Mit Songs wie „BROADWAYRHYTHM“, „Stool Pigeon“ und natürlich mit „Annie I´m not Your Daddy“ versetzen sie das Festivalgelände in eine große Tanzfläche. Dieser karibische Rhythmus passte perfekt zu er Örtlichkeit und viele der Anwesenden hatten längst ihre Schuhe ausgezogen und tanzten barfuß im Sand. Was ist die Antwort auf alle Fragen? Per Anhalter durch die Galaxis gibt die Antwort: 42! So entstand der Name der nachfolgenden Band, später kam dann noch ein Level davor und geboren waren Level 42, der nächste große Name, der auf dem heutigen Programm stand. Die 1979 gegründete britische Band zeichnet sich besonders durch ihre stimmlich sehr unterschiedlichen Sänger Mark King und Nathan King aus, die zusätzlich gesanglich von Mike Lindup am Keybord unterstützt werden. Nach „to Be with you Again“ kam dann auch als 2ter Hit „Running in the Family“ spätestens jetzt feierte da Publikum. Es ist gar nicht so dumm einen Teil seiner Hits am Anfang zu spielen, um Stimmung zu schaffen. Natürlich durfte auch „Lessons in Love“ an diesem Abend nicht fehlen. Die ehemalige Spanierin JEANNE MARIE MAS betrat als nächstes die Bühne. Ehemalig darum, weil sie ihre Spanische Nationalität abgelegte und sich in Frankreich einbürgern lies. Ihren größten Erfolg hatte sie 1984 mit „Toute première fois“ , welcher gleichzeitig auch in Großbritanien in englischer Sprache veröffentlicht wurde. Zweimal brachte sie es mit Singleauskopplungen auf Platz Nummer 1 in Frankreich 1985 mit „Johnny, Johnny“ und 1986 mit „ En rouge et noir“. Ich hatte zwar noch nie etwas von ihr gehört, aber der französch sprechende Teil der Besucher feierte sie. Leider habe ich euch von diesem Auftritt keine Fotos mitgebracht, da der Fotograben bei diesem Auftritt geschlossen war und auch sonstige Live-Fotos für uns nicht erlaubt waren. Der letzte Name sagte mir natürlich wieder etwas. Headliner an diesem Abend war die deutsche Pop-Band Alphaville. Aus dem 1981 in Münster gegründeten Künstlerkollektiv Nelson Community wurde 1982 das Pop-Trio Forever Young und erst 1983 bekam die Band ihren endgültigen Namen Aphaville. Ihre drei größten Hits „Big in Japan“, „Sounds like a Melodie“ und die Coverversion von „Forever Young“ wurden alle im Jahre 1984 veröffentlicht. Den Anfang an diesem Tag machte aber erst einmal „Jet Set“ ein Song, der ebenfalls aus dem Jahre 1984 stammt. Nach „Dance with me“ kam dann schon recht früh „Big in Japan“ aber wie oben schon einmal beschrieben, ist es manchmal recht gut die Leute durch die großen Hits frühzeitig anzuheizen. Und falls das beabsichtigt war, funktionierte es prima. Die Besucher vor der Bühne flippten aus. Bei den ersten Takten fing alles an im Rhythmus mitzuklatschen. Leider wurde das Lied in den letzten Jahren neu interpretiert und deshalb nicht mehr in der Originalversion gesungen, was vielen im Publikum das Mitsingen ein wenig erschwerte, jedoch nicht unmöglich machte. Auf jeden Fall gab es einen tobenden Applaus für Alphaville und die nun aufgekommene Stimmung hielt sich dann auch bis zum letzten Takt an diesem Abend. Ein weiterer Höhepunkt des Abends war natürlich „Sounds like a Melody“ und „Forever Young“ die direkt nacheinander gespielt wurden. Leider wurden auch diese beiden Songs nicht mehr in der Originalversion gespielt, „Sounds like a Melody“ war vom Beat her so schnell, dass Bassistin Alexandra Merl nach vorne kam und anfing zu bangen. Nicht, dass sich der neue Stil schlecht angehört hätte, aber gerade auf so einem 80er Jahre Festival hatte ich mich auf die Originalversionen gefreut. Respekt besonders für die körperliche Leistung von Marian, der den ganzen Abend über die Bühne hüpfte. Dieser Mann legte so eine Energy an den Tag, als ob es kein Morgen
Textbeitrag: Tatjana Krupka – Fotografie: Tatjana Krupka
Fotografie: Tatjana Krupka
Weitere Infos bezüglich der Fotos:
Ihr möchtet Fotos, welche von der Veranstaltung „W-Festival – Oostende 2022, 3.Tag/ 26.08.22“ hier zu sehen sind, auch für eigene Zwecke nutzen?
Wenn wir Euch (quasi als „spontan- Fotoshooting“) auf diesem Event fotografisch als Person / Band / zusammengehörige Gruppe portraitiert haben, dürft Ihr natürlich auch im Sinne einer TfP Basis („Time for Photo“, also Eure „Zeit gegen Fotos“), diese Fotos (mit den eigenen Motiven) für nicht-kommerzielle Zwecke (kostenfrei) nutzen. Diese Nutzung schließt insbesondere auch die Verwendung in sozialen Netzwerken (z.B. als Profilfoto bei Facebook) mit ein. Hier bedarf es keine Rücksprache! Eine Angabe von Fotocredits wäre nett, ist aber nicht zwingend erforderlich!
Auch für eine entgeltfreie redaktionelle Nutzung sind wird offen, sofern es sich um Band-/Star-Fotos handelt bzw. das allgemeine Geschehen des Events zeigt. (Gilt also nicht für Motive auf denen einzelne „private“ Personen konkret abgebildet sind, da dies ggf. weitere Zustimmung der Personen bedarf!) Gerne können die Fotos vom Veranstalter / Event-Agentur (zB. als Referenz, Sammlung von Impressionen etc.) u.a. auf der eigenen Homepage auch ohne Rücksprache verwendet werden. Weiterhin ist auch eine generelle freie Nutzung gestattet, wenn diese im Zusammenhang mit einer (Vor-/Nach-) Berichterstattung über dieses Event / dieser Event-Reihe erfolgt. (Die gilt für Online- wie auch für Print-Medien.)
Sofern nicht anders besprochen, hier bitte dann zwingend mit der Angabe von Fotocredits „Tatjana Krupka“. Ein Belegexemplar bzw. Link zum Artikel ist wünschenswert!
Für weitere Nutzung, bzw. im Zweifelsfall bitte per Kontakformular anfragen. Fotos mit höherer Qualität können auf Anfrage ggf. auch geliefert werden.
Think before you share! Haftungen gleich welcher Art, werden im Bezug auf eine „Fremd-Veröffentlichung“ über Dritte grundsätzlich ausgeschlossen! Dieses gilt auch dann, wenn wir zuvor einer Veröffentlichung ausdrücklich zugestimmt haben. Siehe u.a. auch Haftungsausschluss im Impressum.
Transparenz beim Datenschutz: Selbstverständlich liegt uns die Bewahrung der Persönlichkeitsrechte sehr am Herzen. Im Bereich der Eventfotografie sind wir in der Regel mit dem jeweiligen Einverständnis des Veranstalters unterwegs; insbesondere wenn es sich um Veranstaltungen handelt, die nicht frei/öffentlich zugänglich sind. Hier weisen die meisten Veranstalter von Festivals, Conventions etc. bereits in ihren AGBs darauf hin, dass „fotografiert und gefilmt wird“ und Filme und Fotos aller anwesenden Personen (Festivalteilnehmer, Besucher, Künstler, etc.) oder Ausschnitte, Zusammenschnitte etc. im Rahmen der Berichterstattung veröffentlicht werden können. Diese Vorgehensweise ist auch nachvollziebar, sind die Impressionen ja auch Referenzen für zukünftige Veranstaltungen und möchten z.B. auch zukünftige Besucher (soweit möglich) schon vor der Veranstaltung einen Einblick auf das kommende Event haben. Dieses ermöglichen wir und weitere Presse-/Fotografen im Rahmen einer Nachberichterstattung.
Dort wo es möglich ist, fragen wir in der Regel die einzelnen Personen und wie man den meisten Fotomotiven entnehmen kann, entstehen die Fotos in diesen Fällen auch immer mit Wissen und Einverständnis der jeweiligen Person(en) auf den Motiven.
Nur dort wo ganze Besuchergruppen, Zuschauergruppen eines Events mit der Intention aufgenommen werden, einen allgemeinen Eindruck der Stimmung eines Events wiederzugeben, kann natürlich nicht von jeder einzelnen Person ein OK eingeholt werden. Hierbei stehen dann aber nicht die einzelnen Personen im Vordergrund sondern sind nur zufälliges „Beiwerk“.
Dennoch, solltet Ihr (auch im Nachgang einer erteilten Erlaubnis) nicht (mehr) mit einer Veröffentlichung einverstanden sein, schickt uns einfach eine kurze Info (über unser Kontaktformular) und wir werden dann das/die entsprechende(n) Foto(s) schnellstmöglich von dieser Webseite sowie den damit verbundenen Social Media Profilen entfernen. Letztendlich ist unser Geschäftsmodell „Spaß hinter der Kamera“ und dies mit der gleichen Leidenschaft, wie auch viele von Euch (u.a. Cosplayer) gerne vor der Kamera stehen.
Weitere Infos siehe auch Datenschutz.
